W poznańskim Muzeum Narodowym trwa (do 30.08.26) druga odsłona prac na papierze Wojciecha Weissa.
Ze względu na delikatny i wrażliwy charakter tych dzieł, mogą być one eksponowane jedynie przez ograniczony czas. Każda z prezentacji stanowi zatem wyjątkową i rzadką okazję, by zobaczyć obiekty na co dzień przechowywane w muzealnych magazynach.
Choć Weiss zapisał się w historii sztuki przede wszystkim jako wybitny malarz, grafika zajmowała równie istotne miejsce w jego twórczości. Stanowi ona ważną część kolekcji Gabinetu Rycin i Rysunków Muzeum Narodowego w Poznaniu. Obecnie znajduje się w niej 91 prac na papierze – grafik i rysunków. Aż 70 z nich to prace nabyte w ciągu ostatnich kilku lat (2022–2024) bezpośrednio od rodziny artysty.
Osobisty stosunek artysty do pejzażu oraz jego ważne miejsce w twórczości Weissa (o tym traktuje miniona, pierwsza część wystawy) pozwalają prześledzić jego rozwój w różnych technikach graficznych.
Na wystawie zaprezentowane zostaną wczesne, kameralne prace utrzymane w duchu przybyszewszczyzny, wykonane w technikach metalowych, a także interesujący zestaw drzeworytów z połowy lat 20. i początku lat 40. XX wieku.
Osobną grupę stanowią monotypie powstałe w pierwszej połowie lat 30. XX wieku. Pokaz uzupełniają szkice i studia rysunkowe do wybranych kompozycji graficznych. Nigdy wcześniej prace te nie były prezentowane szerokiej publiczności.
Portrety – autoportrety – akty – wnętrza
Druga – obecna - część pokazu, nosząca nazwę „Portrety – autoportrety – akty – wnętrza” przedstawia przekrój uprawianych przez artystę technik graficznych poprzez kolejne popularne w jego twórczości motywy: portrety, autoportrety, akty oraz wnętrza z ukazanymi w nich postaciami, czy przedmiotami codziennego użytku.Artysta eksperymentuje w nich, analogicznie do malarstwa, ze światłem, przestrzenią, grając dosłownością i iluzją.
Najwcześniejsze z prezentowanych prac powstały w początkach XX w., podczas podróży Weissa do Francji i Włoch. Widać w nich wyraźne wpływy twórczości obcych malarzy, np. Henri Toulouse-Lautreca, czy też sztuki dawnej, szczególnie renesansu.
Podobnie jak w pierwszej części pokazu, zespół odbitek graficznych uzupełnią w kilku przypadkach studia i projekty rysunkowe do kompozycji graficznych.
Kuratorka pokazu: Agnieszka Salamon-Radecka
Więcej - https://mnp.art.pl/event/nieznane-grafiki-i-rysunki